《临江》十二叠，一种生命的表达方式。江人合一的完美，让人震撼。那种自然美的俊朗，那种人情美的真挚，那种哲理美的深刻，情景相生，时空叠合，总是能给人一种言有尽而意无穷的艺术享受。
初读十二叠，淋漓酣畅的三江险韵，便为之深深一震。继而细品，感受那份临江的侠骨柔情，慢慢的，那些文字便有了一种感染力，《临江》它会让人不自觉的把自己也放在江边，面对澎湃的江水，回首尘烟往事，世间恒古的一个遗憾“流光易失三千尺，逝水难回一寸双”，先生在一声“白发青丝”的感叹后，没有抱怨，没有忧伤，或许那一刻，那句经典的歌词“青山依旧在，几度夕阳红？”曾在他的耳畔回响过，那些长须飘冉，临风不惧的男儿形象，曾在他的眼前掠过。于是他给了我们这样极其明快而又乐观的结句“但问夕阳无限好，昂然不向远山降”。这是黄昏对于生命的一种不懈的追求与热爱，一如这奔腾不息的江水，正是这份爱，我们在这个“侠骨”的背后，才能感受那份缠绵的细腻。
江天一色的月夜，宽广而美丽，那江水拍岸的惊涛声，来去自如，先生是把它听成了一首曲子，来的时候，如大弦嘈嘈的宏昂，去的时候，如小弦切切的幽缓，他是要用这琴声把自己的沉思说尽。是呀！此情此景，江中有人，琴中有江，曾经的高山流水，曾经的长河之吟，曾经的春江花月，曾经的琵琶之行，怎么能不让人感慨，这些无法超越的美丽，先生是在陶醉中淡漠着些许的失落，从“但无月下人三个，惟见舟头桨一双”到“浪底谈兵谁了得？渔家自是不言降。”，先生很自然的把情感在空间过度了，他的内心便与此刻的江水一样的澄清，没有憧憬，却是把生存的价值潜移默化在了渔家的身上，那是一种不屈的生命意志。
当这种不屈的生命意志体现在困难面前的时候，正如先生在《忆江》中所言“茫茫水任一堤扛”，“风雨人生”犹如“风雨大江”，在不期，无期的邂逅面前，没有退缩，更没有承让，“虹飞逐意通南北，纵有龙王敢不降！”的乐观，是江水注入人心的另一种信念。凡事都有它的两面性，江在给了人类无限启迪的时侯，也给了人类异常艰难的挑战，不管是什么，重要的是人类面对它的情态。至此，先生在回忆的艰辛中，给了我们一种无法抗拒的亲和力。
带着这种亲和力，走近江，《枕江》《梦江》的那种温馨柔和，仿佛令我们进入了一个纯净的世界，银色的月光，银色的江面，渲染着一个银色的梦。自然的宁静，深邃，博大和浩渺，在这份银色中表现着它们始终如一的庄严，于是白天与黑夜，梦境与现实，这种无线与有限的矛盾和冲突，在这种庄严中，形成了永恒与短暂碰撞后的深情，一种对人生无限恋慕的深情。凌云曲的壮志，罗浮梦的浪漫，再一次让我们在银色的朦胧中清晰地感受到了那份临江的侠骨柔情。或许这些追求都不会是一个完美的结局，但是先生一句“不落征帆浪自降”，让我们感受到了他至真至美的追求过程。生命不息，追求不息，便是这份银色的温柔带给江水，带给我们的一份感悟。
《饮江》把我们这份从亲和力与感染力中获取的感悟，再一次上升成了一种震撼力。那个满腹经纶的学者，那个豪情壮志的男儿，那个怀才难遇的志士，“镇日豪情漫大江，倾心欲把泰山扛”，情思摇曳，动人心魄。一个“漫”字足见情之宽广，性之豪放，一个“扛”字，足见心之坚定，志之不移。在浩浩的江水面前，如此的心境能不玲珑剔透吗？可是，我们不能一直这样只是在江边感叹啊！“但有至贤能几个？唯闻复圣配成双。”我们所要生活的环境森罗万象，我们所要面临的世界五彩纷呈，先生这一句有“望江兴叹”之余。“怀才难遇”在先生的叹惋声中，用一个“闲”字与“戏”字，把它们都化成了一种平淡与幽默。江水之所以能奔腾不息，是因为它懂得收放，先生《饮江》中的这一个“降”字，好像一个轻松地微笑。
赏到此，我们先前感受到的多是临江的感性思维，《倚江》，《摇江》，《对江》，《望江》给我们的则多是理性思维。这四“江”便不是单纯意义上的“江”了，先生是在借喻“生存环境”，而这《四江》中的“四扛”，便是先生身处这些环境中，对身边的人和事的一种很实际的析辩。四“腔”便是普遍存在的一些社会现象，从这“四腔”中，我们不难看出先生所感悟的人生百态，这“四扛”与“四腔”的真真假假，虚虚实实，没有让先生杞人忧天，愤世嫉俗，他的“四双”让我们看到了对美好的向往与眷恋，他的“四降”，给了我们明确的认识，大千世界，万象犹心，但是总会有自己可以立足的一席之地的，我们可以鄙视一些，可以远离一些，可以痛惜一些，但是更多的是，拿它们当镜子，照出自己的影子，让自己的心如同江水般的浩瀚洒脱，用自如的收放回馈大自然的恩赐。
若非这样的心态，我们又怎么可能聆听到《念江》的幽缓呢？殷殷一念，先生锁定在了“汨罗江”，穿越历史的厚重，我们再一次把九天神曲的天籁之音，洒向大江的上空，用文字弹拨最美妙的音符，和着那涛声的节拍，《咏江》让我们感受到了一束向远的目光……